Abuela Pirata lanza su primer disco “Asamblea por el mar”

Este lunes 8 de mayo a las 19:30 horas en el Centro Cultural de Castro, Chiloé, se realizará de manera abierta y gratuita el lanzamiento oficial del disco “Asamblea por el mar” de la agrupación «Abuela Pirata«. Una “tripulación” compuesta por: Bicho Pablo como el pirata “Barba Kutral” en voz y guitarra; Mila Núñez como la pequeña «Coral» en voz y bombo; Saruy Concha como el “Capitán Concha” en violín y coros, y Millaray Parra como “Sable de Pluma” en acordeón y coros. Esta es la tripulación de la misteriosa Abuela Pirata, quienes invitan a un viaje a través de los sonidos, música e historias, tomando como contexto contingencias medio ambientales y sociales del archipiélago y mezclándolas con su mitología en un viaje lúdico de canciones.

Una propuesta con ritmos de raíz, llena de colores y teatralidad, en una interesante puesta en escena para todo tipo de público. En la historia, la Abuela Pirata es una guía invisible que acompaña al barco en su travesía. Los músicos, siendo sus fieles tripulantes, serán los traductores de los mensajes e ideales de esta enigmática anciana.

«Todo ocurre en un curioso barco, donde se encuentran el “Capitán Concha”, “Sable de Pluma”, “Coral” y “Barba Kutral”. El disco “Asamblea por el Mar”, es una travesía narrativa en la cual la Pincoya pide ayuda a la tripulación de la Abuela Pirata para tomar conciencia del riesgo ecológico en el que se encuentra el archipiélago. Les invitamos a vivir la experiencia de nuestro disco/libro en donde podrán vibrar con el violín, el acordeón, la guitarra, el bombo y las reflexiones” señala la agrupación.

La cita es para este lunes 8 de mayo a las 19:30 horas en el Centro Cultural de Castro. El disco ya está a la venta e incluye un libro ilustrado con las letras de las canciones. Pueden adquirirlo escribiendo al Instagram de @abuelapirata.

“Cuarteto Chiloé” comenzó sus conciertos didácticos en tres escuelas rurales de Castro

Este martes 25 de abril Cuarteto Chiloé comenzó en la península de Rilán, Castro, el ciclo de conciertos didácticos que realizará por cuatro comunas del archipiélago de Chiloé: Castro, Chonqui, Quinchao y Quellón. Se trata de un proyecto Financiado por el Fondo de la Música Convocatoria 2023 que la agrupación compuesta por José Astudillo (violinista), Saruy Concha (violinista), Natalia Carrillo (violista) y Ariel Sotomayor (violonchelista) se adjudicaron y que tiene por finalidad difundir la música clásica y los instrumentos de cuerdas, que ellos interpretan, a la comunidad educativa del territorio.

La agrupación recorrió esta semana las escuelas rurales: Mirta Oyarzo Vera de Rilán, Escuela Olinda Bórquez en Puyán e Inés Bazán en San José, todas ubicadas en la península de Rilán. En total, más de 100 estudiantes de niveles pre-básica hasta octavo básico disfrutaron de un concierto didáctico en el cual les enseñaron sobre las características de los instrumentos del cuarteto de cuerdas, sobre el ritmo, interpretaron piezas de música clásica como “La pequeña serenata nocturna” de W. A. Mozart, por nombrar algunas de las actividades. Además los alumnos tuvieron la oportunidad de dirigir al ensamble, aprendiendo a llevar los tiempos en una agrupación musical como un “director o directora de orquesta”, una experiencia que ellos mismos calificaron como “inolvidable”.

“Un regalo hermoso recibimos esta mañana. El concierto fue muy didáctico para los niños y niñas, instancias como esta son necesarias porque llenan el alma y el espíritu. Espero que puedan volver en otra oportunidad”, señaló el director de la Escuela Mirta Oyarzo Vera de Rilán, Leonel Ruiz Vargas.

“Una actividad excelente: lúdica, pedagógica, al alcance para que los niños y niñas puedan comprender y conocer la música. A veces es difícil que ellos tengan acceso a este tipo de música en sus hogares, por lo cual que lleguen a los colegios es muy bueno”, agregó Ligia Oyarzún Gallardo, inspectora general de la Escuela Olina Bórquez de Puyán.

“Toda actividad que venga a dar a conocer a los estudiantes, otras áreas de aprendizaje a las cuales ellos no tienen acceso, es una oportunidad maravillosa para ellos. Fue un regalo este concierto didáctico”, señaló Elizabeth Oyarzún, docente encargada Escuela Inés Bazán.

“Para “Cuarteto Chiloé” es muy importante realizar esta actividad para crear audiencias con estos conciertos, acercar nuestro arte y la música a localidades donde generalmente no llega y plantar inquietudes artísticas y musicales en niños, niñas y jóvenes del territorio” comenta Ariel Sotomayor, violonchelista de “Cuarteto Chiloé”.

Cuarteto Chiloé nace el 5 de marzo del año 2022 bajo la iniciativa de los maestros José Astudillo, Saruy Concha, Natalia Carrillo y Ariel Sotomayor, bajo la necesidad de conformar un grupo de cámara profesional en el archipiélago de Chiloé. Realizan conciertos, festivales, clases magistrales y entre otros, siempre abarcando la visión artística, cultural, educativa y social de la provincia y sus alrededores. Los conciertos didácticos continuarán la próxima semana en establecimientos de Chonchi para luego seguir con Quinchao y Quellón. 

“Cuarteto Chiloé” realizará conciertos didácticos en colegios del archipiélago

En abril comenzará el ciclo de conciertos didácticos que impartirá el ensamble de cuerdas “Cuarteto Chiloé” por cuatro comunas del archipiélago de Chiloé. Se trata de un proyecto Financiado por el Fondo de la Música Convocatoria 2023 que la agrupación compuesta por José Astudillo (violinista), Saruy Concha (violinista), Natalia Carrillo (violista) y Ariel Sotomayor (violonchelista) se adjudicaron y que tiene por finalidad difundir la música clásica y los instrumentos de cuerdas, que ellos interpretan, a la comunidad educativa del territorio.

“Buscamos acercar este arte musical, a través de conciertos educativos donde les presentemos a los estudiantes los instrumentos que utilizamos, sus melodías y compartiremos de una manera didáctica y lúdica nuestros conocimientos, contribuyendo a la entrega de una formación integral a los alumnos y alumnas de los colegios. La idea es que si algún día quieren interpretar alguno de estos instrumentos, los conozcan y sepan que este camino es posible”

José Astudillo, violinista de “Cuarteto Chiloé”

“Cuarteto Chiloé” nace el 5 de marzo del año 2022 bajo la iniciativa de los maestros José Astudillo, Saruy Concha, Natalia Carrillo y Ariel Sotomayor, bajo la necesidad de conformar un grupo de cámara profesional en el archipiélago de Chiloé. Realizan conciertos, festivales, clases magistrales y entre otros, siempre abarcando la visión artística, cultural, educativa y social de la provincia y sus alrededores.

Un proyecto musical didáctico que busca acercar el formato de cuarteto de cuerdas: violín, viola y violoncello, a las diferentes escuelas de las comunas de Castro, Quinchao, Chonchi y Quellón. Llegando a establecimientos donde existen pocas instancias artísticas de estas características que les permitan a los estudiantes el conocimiento de este tipo de música. Una iniciativa que sin duda, también contribuirá a largo plazo a la formación de audiencias. 

Pianista Edith Fischer presenta su concierto «Imágenes Musicales»

Este 24 de febrero a las 20:00 horas se presentará por primera vez en Chiloé la destacada pianista nacional y reconocida internacionalmente Edith Fischer, en el concierto “Imágenes Musicales” en el Centro Cultural de Castro.

La iniciativa surge de Castro Municipio, a través de la Dirección de Cultura y Turismo, con el objetivo de ofrecer a los residentes de la comuna y el archipiélago un concierto de gran calidad interpretado por la reconocida pianista, recientemente galardonada con el premio a la Música Nacional Presidente de la República en categoría “música docta”.

El concierto “Imágenes Musicales” será gratuito para la comunidad y abordará un repertorio con obras de Beethoven, Schumann, Debussy y Ravel. “He elegido un programa muy sugerente en sentimientos y en imágenes, ya que todas las obras tienen títulos que seguramente harán nuestra comunicación aún más intensa. Espero así establecer un vínculo de amistad y comprensión con el público de todas las edades, tratando de hacerles llegar con la música este mensaje independiente de los límites del lenguaje y las diferencias culturales”, expresó Edith Fischer.

Respecto de la visita de Fisher a Castro, el encargado del programa “Cultura en los barrios” de Castro Municipio Oscar Mendoza, dijo que “el recital de piano que realizará Edith Fisher en el Centro Cultural de Castro es algo extraordinario. Tener a una pianista de esta categoría en nuestro Centro Cultural es algo que en verdad marca un hito, ya que en la historia de nuestra comuna son muy pocas las veces que hemos podido disfrutar de artistas de esta talla. Así que esperamos que la comunidad también nos acompañe el día del concierto y puedan disfrutar de las interpretaciones y programa que Edith tiene preparado para esta oportunidad”.

Edith nació en Chile dentro de una familia de conocidos músicos. Como niña prodigio, sus numerosas actuaciones en recitales y en música de cámara culminan a los doce años interpretando el concierto KV453 de Mozart con la Orquesta Sinfónica de Chile bajo la dirección del célebre maestro Hermann Scherchen. Fisher mantuvo, desde su infancia, un estrecho contacto con Claudio Arrau con ocasión de sus numerosas visitas a Chile, durante el período de estudios en Norteamérica y hasta la muerte del maestro en Europa, por lo que dice sentirse responsable de mantener y transmitir el legado de esta gran tradición musical y pianística.

“Con mucha felicidad he acogido el proyecto de compartir por primera vez con el público de Chiloé. Es un lugar que me ha impresionado profundamente siempre por su belleza y su identidad tan fuerte y especial. En mis largos años residiendo en Europa, siempre recordé con especial nostalgia mis inolvidables cortas visitas a la región. Demás está decir que me emociona venir a compartir la música con su gente, pudiendo así ofrecerles lo que más amo”

agregó Edith refiriéndose a este concierto

Atraída por Europa, fue galardonada con el premio “Dinu Lipatti” en Londres y el Primer Premio en el concurso internacional de Munich. A partir de ese momento, sus actividades se extienden a América del Norte y Sur, Japón, India e Israel, como solista con las mejores orquestas y directores, también en recitales, música de cámara, grabaciones y master class.

Su repertorio, reuniendo compositores de todas las épocas, incluye entre muchas obras la integral de las sonatas de Beethoven, la obra completa de Ravel, así como obras contemporáneas. Actualmente forma un exitoso dúo pianístico con Jorge Pepi Alós.

Desde el año 2007 está radicada en Chile y participa activamente en actividades musicales en universidades y conservatorios del país, además de viajar regularmente para ofrecer conciertos y masterclass en el extranjero.

El concierto “Imágenes Musicales”, a cargo de la pianista Edith Fischer, será este 24 de febrero a las 20:00 horas en el Centro Cultural de Castro ubicado en Serrano 320. La entrada es absolutamente gratuita y quienes deseen asistir, deben solo concurrir a la casa de la cultura castreña previo al inicio del espectáculo.

Festival y Feria Musical “Isla Sonora” cierra con concierto en Arena Gruesa en Ancud

Este viernes 6 de enero a las 18 horas será el concierto final del Festival y Feria Musical “Isla Sonora” en el Arena Gruesa, Ancud. En él se presentarán cinco bandas de las 10, seleccionadas en esta versión 2022: Barba De Palo (Rock Chilote/Ancud), Wichañe (Rock Progresivo/Castro), Nave (Rock Trance/Castro), Dodo (Pop/Castro) y Gabilú (folk/ Ancud).

«Estamos muy felices por el resultado de ésta nuestra segunda versión. Haber podido tocar este año presencialmente fue un regalo para todos y las diversas actividades que realizamos en torno al festival, siento que nos enriquece cada vez más porque nos permite crear vínculos entre nosotros como gremio musical y el circuito de la industria musical nacional y esperamos, internacional. Esperamos finalizar con una gran fiesta este viernes así que están todos invitados a la Arena Gruesa de Ancud”

Saruy Concha, director del evento

Todos los participantes de esta versión y la anterior, tuvieron la oportunidad de participar de una rueda de negocios liderada por el gestor cultural Óscar Mendoza; se realizaron tres actividades formativas online gratuitas y abiertas a público interesado, como una clase magistral impartida por Camila Moreno sobre puesta en escena; los cantautores El Fabi, Poeta Ladrón y Paulina Pérez grabaron cada uno un showcase en Café Bauda Palafito y se realizó un exitoso concierto en vivo en el escenario del Centro Cultural de Castro de Pájaros Kiltros, Eduardo Soto y Dodo en diciembre pasado.

Fueron treinta y tres propuestas musicales de solistas y bandas de música popular pertenecientes al archipiélago de Chiloé, provenientes de Ancud, Quinchao, Castro, Chonchi, Achao y Quellón, las que llegaron a postularse en la versión 2022 del certamen. De éstas, 10 fueron elegidas por el jurado que estuvo compuesto por Danka Villanueva, violinista chilena de la “Golosa Orquesta” y Santiago José Corvalán, ingeniero en sonido y productor musical. El concierto del 6 de enero marca el cierre de este relevante evento musical.

Más información en www.islasonorachiloe.com y @islasonorafestival

Paulina Pérez: “Hay que comenzar a proyectar desde los mismos territorios”

Paulina Pérez actualmente trabaja como educadora y vive en la comuna de Quellón, Isla Grande de Chiloé. Es oriunda de Puente Alto, estudió Teoría de la Música en la Universidad de Chile y su primer espacio como educadora fue en ese lugar. Luego comenzó a trabajar en escuelas, en pre-escolar, donde se dio cuenta que para componer para ellos, debía estar en sala con los niños y niñas. Luego en pandemia, comenzó a crear videos para realizar las clases, hasta ahí vivía en Santiago. Luego se fue a la Escuela Raíces de Quellón para trabajar como asistente de la educación, de forma “musical”. Allí creó canciones con y para los niños y niñas que están en proceso de alfabetización.

Su camino en la música empezó alrededor de los 12 años, su papá tenía una guitarra y sus abuelos por parte de él son del campo por lo que pasó gran parte de su infancia ahí, con sus primos. “Mi abuela y abuelo tocaban la guitarra y yo de aburrida la agarré un día y comencé a tocar un cancionero de Violeta Parra”, recuerda.

Siguió tocando, tocó harto tiempo en la iglesia y cuando entró a la universidad incursionó en el mundo del jazz.  En 2006 nació su mi primer disco  “Cuando la mujer se vuelve canción”, donde  tomó canciones de compositoras que admira: Elizabeth Morris, Magdalena Matthey, Emile Pirkenton y Valentina Rodríguez . “Ese disco me gusta bastante, de mucho homenaje a mujeres que han marcado mi vida. Siempre he estado rodeada de mujeres y también de hombres, porque siendo música en la universidad éramos 5 mujeres de 30 y, por ejemplo, en el mundo del jazz hay más varones que mujeres. Pero en mi vida siento mucha influencia de mujeres: mi mamá, hermana, abuela y otras que han sido maestras de vida”, reflexiona Pérez.

Su música se caracteriza por la versatilidad de estilos a partir de la música de raíz latinoamericana, pasando por el pop, el jazz, el hip hop, el rock progresivo y la trova. Sus líricas abordan temáticas diversas relacionadas a relatos personales que invitan tanto a la reflexión como a la catarsis. Respecto a referentes musicales, nombre a  Violeta Parra, Chabuca Granda, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Paz Mera, Carla Catalán, Natalia Lafourcade, Mercedes Sosa, Susana Baca, por nombrar algunas.

Siente que es difícil proyectarse en la isla como artista: “porque acá la vida es diferente. Yo vivo en el campo, no tengo auto, no tengo micro, el juntarme a tocar es una odisea. Eso lo hace diferente a estar en la capital”, explica. Paulina venía de una vida en Santiago, donde previo a la pandemia tocaba en una banda llamada Reptila y estuvo en Woodstaco, Imesur y otros escenarios. “Y luego me vine para acá media ermitaña, pero acá hay ¡muchos músicos! Y se podría hacer muchas cosas, Siento que hay que comenzar a proyectar desde los mismos territorios” , reflexiona la artista.

Disfruta mucho del oficio de ser cantora, se siente así actualmente. La música que ha podido compartir es con sus vecinos, en una comida y acompaña con su arte. “Ha sido un poco bajarse del “pedestal” del escenario y llevar lo mío a lo cotidiano. Siento mi escenario transmutando”, señala.

Participar del Festival y Feria Musical Isla Sonora ha sido como “un portal” en su carrera, para salir un poco de su “cueva”. Se enteró del festival por sus amigos músicos de Santiago quienes vieron esto en redes y la animaron a participar. Así que postuló con una música de Chiloé, Carla León, quien la acompañó con bombo chilote. “Yo soy una golondrina viajera, no sé si me quede aquí para siempre y me interese que los sonidos de Chiloé queden registrados, por eso me pareció relevante invitar a Carla”, explica.

Los músicos de Quellón, cuenta,  son bien dados a la ranchera y quienes practican la música como un oficio, no como una carrera, son los adultos mayores que tocan acordeón. “Está Lony Cárdenas, que es un tremendo personaje , cada vez que nos juntamos nos ponemos a tocar y practicar”, cuenta.

También ha aprendido harto de la cantora Carla Catalán, con quien estableció una amistad y le enseñó a cantar cuecas. “Héctor Leiva, el compositor que hizo La Pericona por Lincomán, tiene una música muy genial y no está registrada en ninguna parte. Por eso es tan importante lo que están haciendo en este festival, de hacer un registro de la música que está en la Isla de Chiloé” reflexiona. Cree importante ver cómo acercar el mundo de la industria con el mundo del registro del patrimonio inmaterial que está en el archipiélago.

Actualmente Paulina, desde la zona rural de Santa Rosa en Quellón, trabaja en su última entrega.

Los invitamos a ver su showcase aquí

Poeta Ladrón: “Isla Sonora es una tremenda plataforma para relacionarnos como músicos del archipiélago”

Andrés González Fernández (36) más conocido como “Poeta Ladrón” nació en Talca. Cantautor, actor y educador de Chonchi, Chiloé, desde pequeño comenzó a escribir poesía. “Leía mucho porque mi madre es profesora de lenguaje y padre, Bernardo González Koppmann, un reconocido poeta que fue fundamental en mi camino como artista. En mi casa siempre habían muchos libros y existía el hábito de leer y escribir. Me hacía sentido el ritmo de las palabras”, señala.  

En su familia también habían músicos, su abuelo era profesor de música y su mamá además tocaba guitarra clásica, “siempre la casa estaba llena de música”. Comenzó a escribir poesía a los 14 años y a componer a los 20, “ahí comencé a hacer mi música”. Interpretaba a Violeta Parra, Silvio Rodríguez y tangos. Los temas los comenzó a mostrar en peñas, encuentros con amigos y luego empezaron a pedirle tocar algunos: “fue ahí donde sentí que podía aportar algo”.

El 2013 grabó un disco llamado “Poeta Ladrón”, cuando había quedado sin trabajo, se había retirado de la universidad, en un momento de “crisis”. “De hecho la canción “Poeta ladrón” habla de una persona que roba la poesía que trae la gente o la vida, siento que eso es lo que hago”, explica Andrés. En 2016 lanza su segunda producción “Veredita chueca”. Se ha presentado como solista y con banda en escenarios de Chile, Bolivia, Uruguay y Argentina. Actualmente radicado en Chonchi (Chiloé), forma parte del Colectivo Escénico “A Patapelá” y está trabajando en una nueva producción, con una temática más íntima, dada en el período de pandemia, donde el tiempo lo llevó hacia lo de adentro y al autoconocimiento.

Hoy es parte de los 10 músicos populares que son parte del Festival y Feria Musical Isla Sonora 2022, donde tuvo la oportunidad de grabar un showcase en el Café Bauda Palafito, ubicado en Castro. Aquí interpretó cinco temas: “Telar de abuela”, “Mantras contra la luz”, “Para desmetir la eternidad”, “En Espiral” y “Fría”.

“Poeta Ladrón” estudió Pedagogía en Música en la Universidad Bolivariana, realizó cuentacuentos, obras de teatro en Talca para luego en 2021 radicarse en Chonchi.

Su música la define cercana a la fusión latinoamericana , trova con armonías jazzeras o más modernas, con ritmos latinoamericanos. Reconoce influencias del tango, candombe y del flamenco. Sus referentes musicales son la trova cubana, la nueva canción chilena, Víctor Jara, la música argentina y uruguaya, Juan Quintero y Joao Gilberto. Y los grupos chilenos: Congreso, Tata Barahona y Evelyn Cornejo.

Sus letras buscan transformar, por qué no, a una sociedad completa. Para eso, cree, hay que apoyarse y hacer redes. En ese sentido el Festival y Feria Musical Isla Sonora le parece increíble: “Isla Sonora es una tremenda plataforma para relacionarnos como músicos del archipiélago. Genera un material de calidad y da una dignidad a tu trabajo. Muchas veces uno se graba con el celular y hace lo que puede desde la autogestión, sin embargo, aquí hay una preocupación por el espacio y la grabación es de primer nivel. Hay amor por el trabajo y eso se agradece” opina “Poeta Ladrón”.

El movimiento cultural en Chiloé lo siente en un momento de repliegue, producto de la pandemia y que está volviendo de a poco. “La cultura no es solamente repetir lo que ya viene dado, que muchas veces lo hace el folclore, sino también dar nuevos aires y renovar, hacer un aporte. Mover la consciencia a través de una búsqueda estética. Siento que estamos todos trabajando, pero falta articulación en las artes. Estos festivales ayudan a ello”, señala el poeta. Sus planes son seguir trabajando en la isla pero moviendo su música a otros territorios, le gustaría crear una organización o sello que ayude a potenciar el movimiento cultural.

Revisa aquí el Showcase de Poeta Ladrón

Comenzó el Festival y Feria Musical “Isla Sonora” en Chiloé

Desde el 5 al 10 de diciembre se realiza la segunda versión del Festival y Feria Musical “Isla Sonora” en Chiloé. En el evento participan 10 bandas de música popular pertenecientes al Archipiélago de Chiloé, las cuales fueron seleccionadas de un total de 33 postulantes, por un jurado especializado.

Las bandas que se presentarán este año son: Barba De Palo (Rock Chilote/Ancud), Wichañe (Rock Progresivo/Castro), Gabilú (Trova Jazz/Ancud), Nave (Rock Trance/Castro), Dodo (Pop/Castro), Pájaros Kiltros (Fusión Instrumental/Castro), Eduardo Soto (Cantautor/Ancud), Paulina Pérez (Fusión de Raíz/Quellón), El Fabi (Cantautor/Achao) y Poeta Ladrón (Trova/Chonchi).

Todos ellas y los artistas de la versión 2021, participarán de la Rueda de Negocio, moderada por el gestor cultural Oscar Mendoza. Un encuentro que permitirá vincular a los artistas con agentes culturales de la Provincia de Chiloé, relacionados a la producción de eventos, centros culturales, turismo y universidades.  

Este mismo día a las 18:00 horas será la masterclass “Cómo prepararse para una grabación en estudio profesional”, impartida de manera online por PRABHA, Juan Pablo Quezada. Posterior a ello, será el estreno del showcase del músico “Poeta Ladrón” a las 20:00 horas por youtube.

«Isla Sonora” es un festival y feria musical al servicio de trabajadoras/es de la música y agentes culturales de la Provincia de Chiloé. Es una vitrina que permite relacionarnos entre nosotras/os y con el exterior. Estamos muy emocionados de comenzar a ver en vivo las bandas y dar curso a todas las actividades” 

señala Saruy Concha, director del evento.

El 6 de diciembre a las 18 horas el productor y músico Gus Valenzuela impartirá la masterclass online: “Preparando una gira nacional e internacional” . Y a las 20 horas será el estreno del segundo artista del Festival “El Fabi”, también por youtube.

El 7 de diciembre la destacada música nacional Camila Moreno realizará la tercera y última masterclass online: “Producción y puesta en escena” a las 18:00 y a las 20:00 horas será el estreno del showcase de la artista “Paulina Pérez” por el canal de Youtube. Las instancias formativas serán abiertas al público interesado previa inscripción en islasonorafestival@gmail.com.

El 9 de diciembre a las 19 horas en el Centro Cultural de Castro se presentan en concierto en vivo las bandas: Pájaros Kiltros, Eduardo Soto y Dodo. Y el 10 de diciembre a las 19 horas, el escenario se traslada hasta Ancud al Arena Gruesa donde se presentarán: Nave, Gabilú, Wichañe y Barba de Palo.

Toda la información sobre los artistas y actividades en www.islasonorachiloe.com y @islasonorafestival

Auspician Corporación Cultural de Ancud, Cultura en los Barrios, AIEP, Bauda Palafito, La Diosa y Ayun Pacha. 

Festival y Feria Musical “Isla Sonora” realizará master clases gratuitas

Como parte de las instancias formativas abiertas a todo público, el “Festival y feria musical “Isla Sonora” realizará unas interesantes clases magistrales del 5 al 7 de diciembre a cargo de músicos y músicas de destacada trayectoria. La primera será “Cómo prepararse para una grabación en estudio profesional” dictada por PRABHA (Juan Pablo Quezada) el 5 de diciembre a las 18:00 horas, online. PRABHA ha trabajado como sonidista desde 1992 en estudios de grabación, en 1996 funda Santuario Sónico donde se han registrado varios cientos de álbumes de los más diversos estilos. Sus 30 años de carrera le han permitido ser partícipe de grandes cambios en la industria musical y la evolución de la tecnología, pero por sobre todo entender a cabalidad los procesos humanos, creativos y técnicos involucrados en registro de la música.

La segunda master class será el 6 de diciembre a las 18 horas, online, titulada: “Preparando una gira nacional e internacional” a cargo de Gus Valenzuela.  Gus es músico, productor y manager con más de 15 años de trayectoria. Ha participado y dirigido varios proyectos musicales con los cuales ha recorrido Europa, Canadá y América Latina, tocando en afamados festivales como Festival de Jazz de Copenhaguen, Nibe Festival, Babel Sound, Vancouver Folk Music Fest, Vancouver Island Music Fest, Festival Django Argentina, Django Fest Colombia,  entre otros; compartiendo cartelera con músicos como Herbie Hancock, Bryan Adams, Gonzalo Bergara, Femi Kuti, entre otros; junto a su banda Golosa La Orquesta y Panchito Hot Club. Ha participado en diversas ferias nacionales e internacionales de la industria musical: WOMEX, Pulsar, BIME, Global Toronto, Fluvial, Imesur y Santiago Off. Fundador de la Agencia Piukuk, dedicada al booking de bandas y realización de festivales; y colaborador del sello Mundovivo.

La tercera y última será el 7 de diciembre a las 18:00 horas “Producción y puesta en escena para bandas” a cargo de Camila Moreno. Camila es cantautora nacional con más de diez años de trayectoria y cuatro discos de estudio a su haber (Almismotiempo, Panal, Mala Madre y Rey). Figura fundamental para la música chilena del siglo XXI, primero desde la cantautoría y luego con su camaleónica e innovadora identidad indie. Ha sido nominada al Latin Grammy y en 2016 ganó tres Premios Pulsar gracias a Mala Madre, consagrándose como una de las artistas chilenas de la década. En mayo de 2018 llenó su primer Teatro Caupolicán y después de dos años alejada de los escenarios en 2020 retornó con un nuevo show y una nueva banda. Su cuarto disco Rey se consagró en los Premios Pulsar como Álbum del Año, posicionando a Moreno como la primera artista en ganar dos veces en dicha categoría.

Las inscripciones son gratuitas y se pueden realizar hasta el 3 de diciembre, en  islasonorafestival@gmail.com. Toda la información sobre los artistas y actividades en  www.islasonorachiloe.com y @islasonorafestival

Abuela Pirata lanza su primer disco “Asamblea por el mar”

El Viernes 25 de Noviembre a las 19:00 horas en el Centro Cultural de Castro, Chiloé, se realizará de manera abierta y gratuita el lanzamiento oficial del disco “Asamblea por el mar” de la agrupación «Abuela Pirata». Una “tripulación” compuesta por: Bicho Pablo como el pirata “Barba Kutral” en voz y guitarra; Mila Núñez como la pequeña «Coral» en voz y bombo; Saruy Concha como el “Capitán Concha” en violín y coros, y Millaray Parra como “Sable de Pluma” en acordeón y coros. Esta es la tripulación de la misteriosa Abuela Pirata, quienes invitan a un viaje a través de los sonidos, música e historias, tomando como contexto contingencias medio ambientales y sociales del archipiélago y mezclándolas con su mitología en un viaje lúdico de canciones.

Una propuesta con ritmos de raíz, llena de colores y teatralidad, en una interesante puesta en escena para todo tipo de público. En la historia, la Abuela Pirata es una guía invisible que acompaña al barco en su travesía. Los músicos, siendo sus fieles tripulantes, serán los traductores de los mensajes e ideales de esta enigmática anciana.

«Todo ocurre en un curioso barco, donde se encuentran el “Capitán Concha”, “Sable de Pluma”, “Coral” y “Barba Kutral”. El disco “Asamblea por el Mar”, es una travesía narrativa en la cual la Pincoya pide ayuda a la tripulación de la Abuela Pirata para tomar conciencia del riesgo ecológico en el que se encuentra el archipiélago. Les invitamos a vivir la experiencia de nuestro disco/libro en donde podrán vibrar con el violín, el acordeón, la guitarra, el bombo y las reflexiones” 

señala la agrupación.

La cita es para el viernes 25 de noviembre a las 19 horas en el Centro Cultural de Castro. El disco ya está a la venta e incluye un libro ilustrado con las letras de las canciones. Pueden adquirirlo escribiendo al Instagram de @abuelapirata.

Un Proyecto financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Fondo de la Música, convocatoria 2020.